Artista japonesa crea increíbles figuras tridimensionales solo con una hoja de papel

A primera vista, este pulpo parece estar vivo y respirando. Sin embargo, un segundo vistazo da una imagen diferente: es un dibujo realizado con bolígrafos de punta fina, pero eso tampoco es exacto. Si se mira más de cerca, se ve que el pulpo es en realidad una obra de arte tridimensional hecha a mano a partir de una sola hoja de papel.

El arte de recortar papel no es para todo el mundo, ya que tiende a ser un asunto más desafiante de lo que uno puede pensar. Requiere una paciencia inquebrantable y, sobre todo, una mano firme. La artista japonesa Masayo Fukuda -también conocido como «Kiriken Masayo»- ha dominado sin duda este curioso oficio conocido como el arte del kirie en Japón, o corte de papel, tras haber pasado unos 30 años estudiando esta intrincada práctica.

Por lo tanto, no sorprende saber que Masayo, de la prefectura de Chiba (Japón), fue aclamada como una de las mejores artistas de kirigami del mundo. Sus creaciones no sólo deslumbran a los espectadores en Japón, sino también en todo el mundo. Su atención al detalle es insuperable y desempeña un papel fundamental en la producción de impresionantes artes de corte de papel.

Básicamente, este arte consiste en recortar intrincadas formas de una sola hoja de papel, colocándola después frente a un fondo negro para revelar su forma. Aunque parezca sencillo, en realidad es mucho más complicado.

Sin embargo, para Masayo todo es un juego y una diversión, ya que desde que era niña disfrutaba trabajando con sus manos. Por aquel entonces, como cualquier otra niña, Masayo era una ávida fan de los dibujos animados. Dibujaba personajes inventados inspirados en sus personajes de manga favoritos. De hecho, todavía le gusta la obra de Katsuhiro Otomo. A Masayo siempre le gustó dibujar, pero no fue hasta el instituto cuando descubrió su pasión por los recortes de papel.

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«Quería enviar una tarjeta de cumpleaños a una amiga, y pensé que una simple tarjeta cuadrada no sería suficiente, así que recorté un trozo de papel con forma de corazón», dijo a The Epoch Times. «En realidad no me parecía que esto fuera ‘recortar papel’, pero a medida que hacía tarjetas con mensajes, me fui fascinando con el recorte de papel».

Cuando se le preguntó cuál era su obra maestra, Masayo reveló que se trataba de un pulpo increíblemente intrincado. Realizado en una sola hoja de papel blanco A2 con un bisturí de artista, este arte de corte de papel generó sensación, dejando a los espectadores profundamente impresionados con una obra tan asombrosa.

Aunque el talento de Masayo es extraordinario, es su atención al detalle lo que cautiva al público y revela la verdadera habilidad de la artista. Gracias a la destreza de Masayo, cada ojo saltón y cada tentáculo ondulante parecen levantarse directamente de la página.

«El punto en el que tenía especial interés era la profundidad y la tridimensionalidad de las patas superpuestas», dijo Masayo, refiriéndose al pulpo recortado en papel que hizo en 2018. «Lo dibujé una y otra vez, lo miré de lejos, lo dibujé y lo volví a dibujar. Desde el boceto hasta su finalización pasaron unos dos meses.

Para explicar mejor cómo elaboró esta maravillosa obra de arte, Masayo añadió: «Expreso la profundidad y la sensación de tridimensionalidad a través del grosor y la fuerza de las líneas, por ejemplo, dejando mucho papel en la parte delantera de las patas superpuestas y haciendo que las líneas de la parte trasera de las patas sean extremadamente finas».

A la hora de la revelación de la pieza final -para presenciar la magia del pulpo de Masayo- se trataba de contrastarlo contra un fondo negro para mostrar el diseño o levantando la delicada obra de arte para que las extremidades se movieran como si estuvieran nadando en el océano.

El objetivo final de Masayo al elaborar estas piezas es crear «un arte bello y delicado, como un dibujo a lápiz en un mundo monocromático, dibujado recortando una hoja de papel».

Al crecer cerca de la playa de Kujukuri, en la prefectura de Chiba, un famoso lugar para practicar surf, Masayo siempre ha estado fascinada con la vida marina y su evolución. Su interés la llevó a aprender más sobre las criaturas marinas. Desde entonces, ha querido compartir la belleza marina con los demás a través de su obra.

«Muchas de mis obras son de vida marina, aves y otras criaturas», explica.

Masayo se toma su trabajo muy en serio. Por eso, cuando crea estas obras de arte realistas, dice, siempre presta atención a cada detalle, por pequeño que sea. Quiere hacer que el espectador «sienta la belleza y el poder de los animales que no tienen palabras».

Aunque Masayo es una artista increíble, también tiene un «bloqueo de artista», un periodo en el que no está segura de qué dibujar. En esos momentos, recurre a una variedad de criaturas -gacelas, tortugas marinas, ballenas, jirafas- para probar bocetos, sólo para ver qué despierta su creatividad.

El elemento más importante de cualquier obra nueva, subraya, es el borrador; cuanto mejor sea el borrador, mejor será la obra terminada.

«Dibujo los borradores en el reverso del papel, por lo que el producto final se invierte de izquierda a derecha. Es un proceso muy importante crear un borrador teniendo en cuenta la inversión de los lados izquierdo y derecho y calculando el equilibrio general», explica.

La realización de cada obra depende del tamaño. Una pieza pequeña suele llevarle a la artista sólo 30 minutos, mientras que una pieza de tamaño A3 puede llevarle hasta tres meses.

Masayo es consciente de los retos que pueden ralentizar el trabajo. Revela que siempre tiene mucho cuidado al trabajar con el papel, ya que es tan fino que puede romperse durante el proceso.

«En ese caso, utilizo cola líquida para mantenerlo unido», explica. «Una de las técnicas más importantes en el corte de papel es conectar las piezas de tal manera que no se note que el papel ha sido cortado».

La impresionante habilidad técnica de Masayo contribuye a su excelente trabajo artístico y esto no ha pasado desapercibido. De hecho, su obra es muy aclamada por sus fans, hasta el punto de que la califican de «tesoro nacional».

Reflexionó: «Siento que la gente en el extranjero aprecia el hecho de que ‘Made in Japan’ es igual a alta calidad. Para mí, el arte es «tiempo de diversión», que incluye tanto el tiempo que se pasa haciendo arte como el que se pasa mirándolo».

Masayo espera seguir creando obras que sean realistas y que tengan una sensación de presencia y tridimensionalidad. También sueña con organizar algún día una exposición individual en el extranjero, ya que espera llevar la alegría tridimensional del kirie a un público internacional.

Es realmente sorprendente lo que una sola persona puede hacer si pone su corazón y su alma en ello. Gracias a su práctica continua a lo largo de los años, Masayo puede ahora convertir sus visiones en magia. Teniendo en cuenta el increíble talento de Masayo, es probable que no haya hecho más que empezar y podemos anticipar muchas más creaciones magistrales.

Para ver más obras de Masayo, no deje de visitar sus redes sociales –@kiriesousakukamasayo, Twitter, Facebook y su sitio web-, donde comparte su arte con el mundo.